难点在于一幅画上有五个焦点。
但是，巧妙的地方也在这里，因为这幅画不是一个平整的平面，而是要勾勒在手镯的外表面上，那是一个大圆面。
一个大圆面，五个焦点分散在十三公分左右的圆面上，平均算下来大概两公分左右一个焦点，这样从任何一个角度看过去，都能看到一个焦点，最多不超过两个，这样的视觉效果可以说是正正好。
这样的画面布局和结构处理，可以说是非常巧妙了，不说别人，最起码在徐景行的职业生涯中，这幅画的结构和布局的巧妙之处完全可以排在前三之列。
然而一幅画只有布局和结构显然是不够的，尤其是优秀的画作，还需要点睛之笔。
说的具体点，这幅画上只有枝干而没有花，这显然不行，因为懂画的能看出来这画的是梅花，可不懂画的却只能看到一根干柴。而就大众的美术素养来讲，国内的大众显然是不太合格的。
所以，点睛之笔是必须有的，而且得让人看明白这画到底是个什么东西。
那么，怎么办呢？
对徐景行来说很简单，将留下来的空白利用上。
之前说过，这画中的主干是一支弯曲遒劲且由粗到细的枝干，最粗的地方几乎占据了整个画面的宽度，但最细的地方却只有不到两毫米左右，也就是枝干的末梢儿处。
他呢，就在这个末梢儿下了功夫，在这个末梢儿的旁边探出一个更细的分枝，而这个更细的分枝上挂着一个含苞欲放的花骨朵，花骨朵很小，微微张开但还没有完全展开，能隐约看到里面的点点花蕊却又看不真切。
这样的画面，可以想象一下平常我们看到的梅花，在枝干最纤细的末梢出分出一个更纤细的小枝，微不足道的小枝上还挂着一个更加微不足道的小花朵，小花朵挂在颤颤巍巍的末梢儿欲放未放，似乎在畏惧寒风的吹打，又似乎在为自己即将展开的花苞而羞，就像一个豆蔻年华的美少女想要在人群中展露自己的美好却又有点害羞的姿态。
那样的画面，想象都很动人。
而从美术角度来讲，这样一朵含苞欲放的花骨朵一下子点亮了整个画面，不但告诉观众这是什么花，更你告诉观众这是梅花初开的季节，更通过末梢的这么一朵小花让人联想到另外五枝伸展出去但谁也看不到的枝桠上，让人情不自禁的想象另外五个枝桠上会是怎么样一种盛景，是只有寥寥几朵同样含苞待放的花骨朵？还是已经竞相盛开花团锦簇待春来的盛景？
这种能给人带来无限想象的技法，可不是谁都能掌握的，这不但需要非常娴熟的技法，还需要足够的想象力以及对美的掌控力，说得再玄一些，就是画中有画，画中有诗意，能给人以无限的想象空间。
画完之后，徐景行自个儿也非常满意。
但他还是认真的重新检查一遍，又将画中的一些细节做了微调，调整了一下五个分枝的位置和角度，也调整了一下主干的弯曲幅度，让背景更广阔，也让焦点更集中。
这样，他才满意，也才拿起电动磨刀开始扣手镯。
手镯的制作工序比较简单，把原料切成片，在上边画俩圆或者俩椭圆，然后把两条线中间的料子切下来，这样一条手镯坯子就成了。有了坯子，接下来就是按照自己设计的形状进行打磨，是圆条的还是扁条的，按照各自的工艺动手就行。
以徐景行那一手能把珠子扣的跟车出来的珠子一般圆的手艺，打磨个手镯都不算正经活儿，只是这一次，他需要在打磨形状的时候让自己的本相也参与进去。
本相参与进去是什么意思？就是使用电动磨刀打磨手镯坯子的外形时，让本相同步打磨手镯坯子的物性。
前边也说过，玉石的物性比较强，品质越好就越强，而且因为形成的原因很复杂且年代非常久远，所以物性很坚韧，比较难打磨，所以才需要本相的高强度参与，与外形同步进行打磨，打磨效果最好。
这一步工序挺简单，就是个力气活儿，不需要多少技术，只要把控好本相的打磨力度就行，不要把手镯坯子的物性给碾压碎了，要知道，以他的本相的强度而言，碾碎这样一只手镯的物性简直不要太简单，碾碎可比打磨要简单的多。
手镯成型之后，徐景行先用抛光粉将手镯打磨了两遍，到这个地步，这一条手镯已经可以摆到柜台上去卖了，而且完全可以当成镇店之宝用，毕竟是高品质羊脂玉手镯，这年头里这个级别的羊脂玉籽料手镯可是非常罕见的东西，市场价保底七位数，而且不是小七位数，用行话来讲就是七位，不是一二开。
这个“七位，不是一二开”什么意思？就是以千万为单位，一千万两和两千万免谈。
说得再直准确一点，就是起步价三千万。
没办法，高品质的和田玉就是这么值钱，如果上拍，成交价只会更高。要是再挂上“徐景行纯手工雕琢”的名头，额，他现在的名气貌似不是很值钱，不过也会有所增幅就是了。
不过玉器就这么回事儿，最值钱的就是料，然后是才是工，当然，这不是说工不重要，只是说用市场价来衡量的话，好的料子比好的工艺更加珍贵。
就拿这只手镯来举例，这种品质细腻，油润度极高，而且几乎毫无瑕疵而且尺寸大到能制作手镯的羊脂玉籽料，别说一年一块了，可能三五年都不见得能出一块，就算出现，也不见得会流入到市场里来，完全就是可遇而不可求的存在。
所以，徐景行如果要卖，别说开价三千万，碰上真正喜欢的，再填个零说不定人家都愿意接手，没办法，物以稀为贵，当一件物品的价值到了这种地步之后，三千万跟三个亿几乎没什么区别，反正能买得起的都是那种愿意在这方面扔钱的超级土豪，那些人买东西还需要看价格？
只是徐景行把这只极品料子拿出来雕成手镯，可不是为了卖掉换钱，而且就算要卖，也不会卖这样的半成品。
没错，没有灵魂的东西不是半成品是啥？
接下来，他要做的就是给这只手镯注入灵魂，创造一只专属于这只手镯的“神灵”，说着说是“灵”，也就是本相，嗯，还是叫本相比较顺口一些。
徐景行琢磨着这一道至关重要的工序，慢慢的收摄心神，固定好手镯，拿起换成最小号刀头的电动磨刀，催动本相，凝神聚气，将高速转动的刀头按照自己的设想往手镯上摁去，然后按照勾勒好的图案慢慢运刀。
与此同时，努力催动本相投入到对手镯物性的打磨和改造中。
这是至关重要的一步，也是决定着这只手镯的本相到底能否成形、能否具备一定灵性的一个步骤。
随着电动磨刀的运转，手镯的物性一点点被凝聚起来，并且随着手镯表面的图案逐渐呈现而成形，从原本的一团混沌凝聚成一枝梅花的形状，这形状跟手镯表面的图案几乎一模一样，不，准确的说，比图案更完整，因为图中没有画出来的五根小枝也出现了，而且形状、姿态、状态跟徐景行做设计时想象出来的画面几乎一模一样。
只是这个时候的徐景行一直在全身心的投入到对手镯的雕琢和打磨中，心神几乎没有一丝杂念，并且努力想要技法手镯本相的灵性，就像那只小乳狗和邓青琪那样的灵性。
问题是一枝梅花而已，能有什么灵性？总不能让一枝梅花像小乳狗那样跑来跑去的撒娇卖萌吧？先不说他能不能做到，就算他能做到也不能那么做啊，太违和了！
他想来想去，一枝梅花所能具备的灵性只有两点，一是白，二是香，三是不畏寒的精气神。
这三点中，其实反而要数第三点最好处理，因为这种精气神是看不见摸不着的存在，而且是完全由徐景行来塑造，只要徐景行的本相强度和能力足够，就不难做到，但第二点和第一点却都是觉识方面的东西，要让一个普通人感受到本相层面的存在，难度实在太高。
除非，能让梅花具备小乳狗那样的灵性，能让梅花主动与人接触，这样，普通人戴上这只手镯就能在本相层面“嗅”到这一支梅花散发出来的香气。
但还是那个问题，如何才能让梅花具备小乳狗一样的主动性？这种主动性该以什么样的方式呈现？
这是个难点。
好在徐景行早就腹稿，他给这支梅花加了那么一点点的风，让梅花处于一个动静之间的状态，一个似动未动、未动却又似是要动、花朵未动但香气早已随风飘扬的状态。
但风是无形物质的存在，又该怎么表现呢？
很简单，从图上就能看出来。
说穿了，就是通过图中主干末梢处那一朵小小的花骨朵来呈现“有春风来袭”这么一个事实的。